Archive for March, 2015


Индийска висша мода

Чували ли сте за дизайнерът Suneet Varma? Не? Нека използвам последното му ревю, за да ви запозная с него. Всъщност какъв по-хубав начин да се опознае един дизайнер освен като разгледаш работата му, нали…

Преди седмица Варма представи своята колекция в Индия по време на Седмицата на модата там или като също е известна: Lakme Fashion Week. Ако искате, превъртете видеото само за да хвърлите око на моделите му, но аз ви гарантирам, че си струва да изгледате цялото ревю. Говорим за висша индийска мода в крайна сметка. Такова нещо не се вижда всеки ден и се обзалагам, че някои от вас дори не са чували за това модно явление!

Между другото Варма никак не е случаен дизайнер. Роден е през 1964 г., но професионалната му кариера стартира през 1986 г. по време на съвместната му работа с гения Ив Сен Лоран. През годините е работил съвместно с редица известни модни къщи, сред които Donna Karan, Calvin Klein, Caroline Herrera и Nicole Miller. Първото му модно ревю се състои през 1991 г., а ще ви изненадам ли още повече, като кажа следното. Варма е единственият индийски дизайнер, участвал активно в разработката на вътрешен дизайн за BMW. Става дума за серията им BMW 7. Сред другите известни марки, с които си е партнирал, съм сигурна, че ще разпознаете и Swarovski. Достатъчно ли е казаното дотук, за да ви убедя, че си струва да се запознаете по-отблизо с творчеството му? Знам, че едва ли бихте облекли някой от индийските му модели, но какво от това. Нека се понесем по вълната на на бохемската висша мода.

 



Колко важен е дизайнът в киното

Дизайнът във филмите в всичко, което зрителят възприема и оценява като качество на продукцията. Истината е, че не толкова специалните ефекти, особено ако тя не е екшън или фантастика, а обстановката, облеклото и цялостния изглед на актьорите прави впечатление. Именно по тези критерии, ние, любителите на киното, оценяваме дали лентата е нискобюджетна или в нея са вложени много пари и старание и си струва да се гледа.

Първото, което фиксираме, винаги е обстановката. На заден план или на фокус, подредбата на декорите създава определен ефект. Трябва да отговаря и даже да превъзхожда очакванията на аудиторията. Ако филмът е приказка – всичко трябва да е вълшебно – да има красиви замъци, градини, тераси, мистериозни гори, в които зрителят да поиска да види и да се загуби. Те не само да изглеждат реалистично, но и приканващо. Ако е фантастика – дизайнерите е нужно да дадат воля на въображението си и да покажат невижданото до сега. Ако пък е ужас, героите обикновено са заобиколени от смразяваща кръвта обстановка.

Облеклата са водещи. Особено във филми със супергерои, фентъзи, ретро или приказки, акцентът винаги е външния вид на главния актьор. Той трябва да изглежда забележителен, олицетворяващ самата история, да предизвиква естествено харесване и дори възхита у зрителя. Облеклото дава допълнителна информация за характера, социалното положение, морала и спецификите на личността му. Цветове, елементи… изобщо всеки малък детайл да е изпипан до съвършенство, за да  предаде усещане за действителност.

Работата на филмовите дизайнери е една от най-трудните. Да създаваш  видимата част от един проект винаги носи по-голяма отговорност от това да стоиш зад кадър. Все пак казват “по вида посрещат”, което важи категорично в този случай.

Слагам един забележителен трейлър на позната продукция, който може да се нарече и образец на изкуството да твориш дизайн за киното.



50 нюанса… в облеклото не е добре!

На мода очевидно са нюансите. И макар да нямате 50 вратовръзки в 50 разновидности на сивото, бас ловя, че имате поне 10 различни блузи, които без да искате сте купили в различните нюанси на ваш любим цвят.

dressing-Преди време имах една позната, която обожаваше синьо. Всичко около нея трябваше задължително да бъде в този цвят. От обикновените домашни тениски до официалните рокли и обувките. Беше снимала дори гардероба си, за да покаже, че няма нито една дреха в жълто, червено или зелено, например. Колосална вълна от синкави нюанси се разливаше от първата до последната закачалка и това не бе яко… а по-скоро плашещо.

Младите или по-зрелите жени, които залагат на любим цвят, не правят услуга на себе си. Да, определено е положително, че са открили какво им допада и отива, но е липса на въображение да се обличат на сигурно. Така не са изненадващи, няма и с какво да впечатлят, освен ако все пак един ден, не започнат да ги свързват с тъкмо този цвят и това остане като легенда в устите на околните. Но да знаете “Ани, която се обличаше все в синьо” съвсем не звучи като “Ани, която се обличаше красиво и стилно”.

Еднообразие, еднообразие и за разнообразие – еднообразие…

За да не станете като моя пример с име Ани, или пък като Мистър Грей, който е много готин, но става още по-готин, когато Анастейжа внася цвят в живота му, избягвайте рутината и еднаквостта. Самата аз понякога несъзнателно купувам едни и същи неща и като видях, че в гардероба си съм наредила 5 блузи в различни нюанси на сивото, просто защото отиват на дънките и офис панталона ми със сиви кантове, направо се ужасих. Със следващата заплата добавих мръсно бяло, черно с червени цветя и чудесен портокалов цвят. Отиват разкошно на дънките.

Съчетавайте, съчетавайте и съчетавайте. Ако не можете, обърнете се към продавач-консултанта, но не си причинявайте да изглеждате безлично или скучно. Все пак животът е кратък, така че се постарайте да оставите следа.